1831-1834. Холст, масло 100 х 139,9. Неоконченная картина. Сюжет картины представляет собой вольную фантазию художника на тему нескольких. Картина Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением. Художник Александр Иванов. Шедевры мировой живописи. Изображение персонажей античных мифов — Аполлона, Гиацинта и Кипариса — первая тема, над которой А.А. Иванов начал работу вскоре после.
Александр Иванов. Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающийся музыкой и пением.
Описание картины. Шедевры русской живописи. Александр Иванов. Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающийся музыкой и пением. 1831-1834. Холст, масло.
100 x 139,9. Третьяковская Галерея, Москва, Россия. Картина стала первым произведением, созданным Ивановым за границей и, соответственно, первым итогом соприкосновения художника с искусством античности и Ренессанса, с классической традицией европейского искусства. Три обнаженные фигуры напоминают древнегреческую скульптуру.
Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением. 1831-34гг. - Иванов Александр Андреевич. « Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением » 1831-34гг. Холст, масло 100 х 139,9. Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Следуя описанию Овидия в «Метаморфозах», художник изобразил Аполлона – бога, покровителя искусств, и его юных спутников – поющего Гиацинта и Кипариса, играющего на свирели. Аполлон, Кипарис и Гиацинт олицетворяют собой три возраста, три вида прекрасного – возвышенное, чувственное и трогательно-наивное и три ступени восхождения человека к совершенству. Прообразом Аполлона в картине Иванова послужила знаменитая статуя Аполлона Бельведерского. Для создания образа Кипариса художник частично использовал этюд, написанный с мальчика-пиффераро. Античные персонажи, озаренные рассеянным, золотистым светом, естественно и свободно расположились среди величавой природы.
Много работая на натуре, художник пытался добиться синтеза древнего искусства и живых наблюдений над природой. Именно здесь, в этой не до конца завершенной картине наиболее последовательно отразилась самая светлая сторона ивановского творчества. Художник писал картину, что называется «для себя». Позднее, утратив, по его словам, «веселое расположение духа», он не смог дальше работать над этой темой и потому оставил свой холст незаконченным.
Юношеское произведение Иванова принадлежало к числу самых любимых созданий художника.